Biographie
Steven Spielberg, l'une des personnalités les plus emblématiques du septième art, se montre très précoce. Enfant, il réalise quelques petits films amateurs puis abandonne vite ses études pour tenter sa chance à Hollywood. Il apprend son métier sur le tas dans les années 60 en réalisant des courts-métrages tels que Firelight ou Amblin (dont il gardera d'ailleurs l'appelation pour sa future maison de production), puis travaille pour le petit écran.
Son talent de mise en scène se révèle au grand jour en 1971 avec le téléfilm Duel, oppressante course-poursuite entre un employé de commerce et un camion fou qui remporte le Grand Prix du Festival d'Avoriaz. Le cinéaste réalise ensuite son véritable premier long-métrage en Sugarland express (1974), road-movie effréné et sanglant portée par Goldie Hawn. Prix du scénario à Cannes, ce drame confirme les belles aptitudes de l'Américain, dont la carrière va prendre un fantastique virage dès l'année suivante.
Car il y aura un avant et un après 1975 pour Steven Spielberg. Cette année-là, il réalise Les Dents de la mer, classique de la peur qui le propulse star internationale de la mise en scène à seulement 29 ans. Il va dès lors s'imposer comme l'un des maîtres du cinéma populaire américain, ses films atteignant pour la plupart les cîmes du box-office international et s'inscrivant dans l'imaginaire de millions de spectateurs.
En 1977, Rencontres du 3e type initie son rapport étroit avec la science-fiction, qui se poursuit en 1982 avec E.T. puis A.I. (2001), d'après une idée de Stanley Kubrick, et Minority report (2002), porté par Tom Cruise. Le goût de Spielberg pour l'aventure lui permet par ailleurs de donner naissance à la légendaire saga des Indiana Jones : Les Aventuriers de l'Arche perdue (1981), Indiana Jones et le Temple maudit (1984) et Indiana Jones et la Dernière Croisade (1989) associent ainsi à jamais Harrison Ford au valeureux Indy. Jurassic Park, Le Monde perdu ainsi que Hook confirment son attrait pour le cinéma populaire à grand spectacle.
Le cinéma de Spielberg, qui revisite souvent les thèmes de l'enfance et de la famille, se porte également vers la comédie (burlesque avec 1941, plus classique avec Arrête-moi si tu peux et Le Terminal) mais sait également prendre ses distances d'avec le pur divertissement pour aborder des sujets plus "adultes". L'Holocauste (La Liste de Schindler, 1993), l'esclavage (Amistad), la Seconde Guerre Mondiale (Il faut sauver le soldat Ryan, 1998) : autant de sujets délicats qui prouvent l'éclectisme et la sensibilité du cinéaste.
Réalisateur de légende ayant travaillé avec les plus grands, bénéficiant d'une côte de popularité à travers le monde jamais démentie, Steven Spielberg est également producteur à succès (Retour vers le futur, Gremlins, Men in Black). En 1994, il crée la société DreamWorks avec David Geffen et Jeffrey Katzenberg, qui s'impose vite comme l'un des poids lourds de la production cinématographique aux côtés des plus grandes majors. |
